每代人的心中都有一个封神故事

    《封神第一部》以我国经典的神魔小说、长盛不衰的影视“IP”《封神演义》为材，以打造“中国人自己的神话史诗大片”为口号，精心打磨近十年，一经上映，便掀起了一阵观影和讨论的热潮。

    《封神演义》这个“IP”本身有着很高的国民度和亲和力。一提到“封神”，我们就会自然而然地想起神魔斗法的激烈画面、邪不压正的苍天大义以及机智非凡的谋略筹划……然而，这些都是原作本身的闪光点。作为一部改编式神魔史诗电影，《封神第一部》的成功之处，在于它既是一部逻辑严密的传奇史，亦是一首荡气回肠的抒情诗。

    逻辑严密的传奇史

    《封神第一部》的世界架构源于《封神演义》，却不等同于《封神演义》。

    毫无疑问，在对原著和殷商时期的历史风貌还原方面，《封神第一部》是经得起推敲的。影片中伯邑考吹奏的乐器不是人们所熟知的笛子，而是道具师傅参考西周曾侯乙墓中文物“篪”仿制的乐器。《周礼·春宫》有言：“伯氏吹埙，仲氏吹篪”，可知，篪在当时的上层阶级并不罕见。同时，演员吹奏篪的动作也格外讲究，双手掌心向里、篪身放在拇指和食指之间、横持吹奏，再现了杨家湾汉墓出土画像石上描绘的景象。

    “篪”只是其中一个细节，还有场面震撼的“天子驾六”帝王礼制的复原；五行说和鸟兽图腾在服装设计中的融入；金绣、木雕、泥塑等民族工艺的匠造；巫祝、占卜、方术等古老文化的运用……制作方诚意满满，为观众带来一场沉浸式历史遨游体验，让大家看见了听见了那个波澜壮阔、悠远神秘的殷商。

    在故事的讲述上，《封神第一部》做出了一个大胆的创新，将西方文学中常见的“弑父杀君”母题引入到中式神话电影中，引起了褒贬不一的激烈讨论。

    在“弑父”中，敬仰父亲的“爱”与渴望父权的“欲”两大矛盾能够构成强劲的戏剧张力，给观众带来独特的心理感受。从古希腊的戏剧《俄狄浦斯王》到迪士尼的动画《狮子王》，都可以看见“弑父”主题，弗洛伊德更是直接将“弑父”心理命名为“俄狄浦斯情结”，并认为这是一种动物的本能心理。

    有人批判《封神第一部》的“弑父”主题，正是基于西方的学说，认为《封神第一部》强行把中国神话故事纳入西方的话语体系。但是，“弑父杀君”并不是西方所独有的现象，而是所有封建父权制度下都会出现的问题。早在先秦时期，孔子就提出了“君君臣臣父父子子”的伦理观念；汉代，这种封建伦理进一步加强成了“君为臣纲，父为子纲”的纲常；到了封建专制高峰的明清，更发展出了一旦违背父意就要受到严惩的铁律。在父权对人的天性自由带来高度压迫的背景之下，儿子很难不生出逆反之心，逆反之心的极端表现，就是杀父夺权。

    《封神第一部》就“父权”话题，给出了自己的现代性思考，它对传统的父子承续关系进行了解构，强调了主体独立意识的重要性。电影中，姬发作为质子被送到殷寿身边长大，从小就被灌输姬昌德行有失、不配为父的观念，在这一阶段，姬发只做到了超越生父姬昌的控制，却仍然承受着精神和权力上的父亲殷寿的操纵。后来，姬发亲眼目睹殷寿袒护狐妖，火烧宗庙，看清殷寿之恶，逃离朝歌。这时，姬发看似又回到生父的阵营，实际上是觉醒了独立的意识、走向了自己的信仰。创作者借姬昌之口，说出了揭示姬发成长关键点的一句话——“你是谁的儿子，不重要。你是谁，才重要。”

    或许，《封神第一部》对父权题材的处理还不够完美，但它以灌注当代理念的艺术实践，行使了中国在国际文化上的探讨父权的正当话语权益，有想法、有态度、有野心。

    荡气回肠的抒情诗

    随着大众审美能力的逐渐提升，单纯只有画面的冲击、没有耐人寻味的内容之“爽片”已经无法满足市场需求和观影期待。而《封神第一部》作为一部情理交融的作品，在磅礴的画面中织入细腻的情感，让观众不至于陷入画面丰富但内核空洞的审美疲劳。

    《封神第一部》的镜头语言极具浪漫主义抒情性。一片雪花跌落进战场身亡的士兵眸中，是世界留给这位勇士的最后温柔，也是人死灯灭的寒冷诀别；一抹红色混天绫和杨戬的一柄长枪冲出殿门，是对殷寿暴政的强势反抗，也是新生力量的破土而出；一匹骏马载着姬发冲向怒号的瀑布，是翻涌不平的内心写照，也是一往无前的征程序幕。大场面里有细设计，使得整体氛围大气淋漓又不失诗情画意。

    《封神第一部》还对传统角色进行重构，人物形象不是扁平单一的脸谱，而是鲜活多面的立体。尤其是“妲己”这一核心的女性角色，从初见时的天真懵懂，到食心时的有意试探，再到拯救纣王时的舍弃修为，电影用发展的眼光，描绘了一个狐妖由兽到人、由不懂情到为爱伤的变化历程。经典的反面人物被塑造得更加真实，思维的立场也从单纯的批判妲己转变为剖析妲己、理解妲己。人性本就不是非黑即白的两面，对一个角色的评价也没有绝对的好和绝对的坏。立体呈现妲己这一角色，既能加深观众的情感共鸣，又能站在现代人的角度发出关于古代“女祸论”的驳斥。

    此外，其他的角色也在保留原著特色的基础上，对固有形象有所颠覆。姜子牙在仙风道骨之余也沾染了人间烟火；申公豹会阴险狡诈地谋划也会气急败坏地发怒；哪吒既有活泼好动的孩童一面也有敢于担当的英雄一面……《封神第一部》的群像塑造张弛有度、详略得当，不论是写意还是工笔，都颇得人物神韵。这些活灵活现的人物形象组合在一起，才最终构成了如此精彩的封神世界。

    导演乌尔善曾在接受采访时说过，“每代人心中都有一个关于封神的经典故事。”《封神第一部》之目的，在于展现属于我们这个时代的英雄，讲述属于我们这个时代的神话。《封神第一部》的出现，让我们对国产史诗电影有了耳目一新的感受，也使我们对中国经典神话如何重新讲述有了更高的期待。

    责任编辑：谢宛霏

中国政法大学文艺美学专业硕士生 黄润钿