每一幅画都有它的背景历史

    观者要想彻底了解画面，就必须贴近作者一样的思想和情感。

    总之，感受画面是青少年欣赏画作的基础，是通过深入感受让青少年在情感上慢慢升温来激发青少年心灵的过程。这个过程的目的，就是让青少年观者热爱所欣赏的画作。

    只有青少年热爱这幅画作，才不会走马观花，才能够有兴趣继续通过画作的其它方面和艺术语言的剖析来诠释画作的全部意义。

    下面我再更进一步，谈一谈通过对画作的历史背景、文化习俗等了解来加强对画面的理解，通过对画者自身生平事迹的分析加强对画作内涵的深刻体会。

    不同的画作，都与它创作的时代有着千丝万缕的联系。青少年从画面到画作背景历史的了解，不但提高了文化知识，也提高了美术的欣赏能力。

    尤其对一些画作比较抽象的作品，青少年更应当了解一下该画作的历史背景和画家的经厉，才能够真正读懂画作的思想内涵和画家的风格的形成原因。

    比如《蒙娜丽莎》这幅作品，当青少年看到这幅画后，首先一定被这幅画中人物的神秘微笑所吸引，被这幅画的造型严谨所震撼。但对于一些青少年来说，完全了解这幅画的内涵是什么，作品好在哪里，却是非常不易的。只有了解这幅画的历史背景和画家达·芬奇的事迹经历，才能更深刻更全面的读懂画面的全部内涵和意义。

    这幅画的创作时代是在欧洲正处于文艺复兴时期的鼎盛阶段，是一场思想文化运动，人们产生了世俗价值观念。画家达·芬奇也正处于这个时代当中，他的思想观念自然会融入到它的绘画作品当中，展现世俗人性的光辉。其作品中人物蒙娜丽莎，她的微笑典雅而恬静，是那个时代妇女精神面貌的典型代表，表现出当时女性的深邃和高尚的思想品质，也反映了文艺复兴时期的审美理念和追求。而当时的科技也有了很大的发展，对人体解剖进行科学研究不再受到束缚。这对绘画人体造形有了很大的帮助，所以画面造形才如此丰满而严谨。

    任何一幅画作，都是时代的产物，无论从表现风格上还是表现思想上都是当时的社会的反映。所以，了解画作的历史背景有助于青少年对画作内涵的深刻理解。

    画作的时代性本身是具有形象性质的历史教科书，帮助青少年学习和增长了当时的社会历史和文化特性等知识面。

    现代画作在绘画语言上都进行了大胆探索，从写实走向表现，从具象发展到了抽象意象，观者看到画面后更无法解读了。比如马蒂斯的画有着强烈的原色的对比，平面画的组织构图既单纯又热烈，给人一种愉悦感，但其内涵无法得知。还比如康定斯基、蒙德里安等大师的画作，观者只能从画面中感受到一种视觉冲击力，色彩的欢快之感，但其内涵是什么却无法体描绘出来。

    所以，青少年只有了解其画作创作的历史背景和画者所处的时代和经历，才能真正解读画作的意义，才能够进一步体会画作的审美多元性。

    特邀编辑：董学仁

李景安