好的文字，一定是来自诚意

    2005年，我用了大半年时间采访了近百位志愿者，对十余位典型志愿者的事迹，进行了深度挖掘和深入创作。这大半年时间的采访，不是连续的，而是分成若干时段。所以，基本上我是边采访边创作。我一般会用一星期时间集中采访，用一个月左右断断续续地写作。那时我没有录音笔，就用笔和纸。

    现在翻开一本本厚厚的采访笔记，当时的一幕幕情景仿佛电影般在头脑中闪现。田野的广袤、小路的蜿蜒、炊烟的婀娜，老人的皱纹、孩童的眼神、志愿者的笑脸，一切的一切都永远驻留在字里行间，时间越久越新鲜。

    现在科技发达了，节省了很多体力劳动。但是采访和写作，还是一个体力活儿。正是因为小时候经常看见父亲佝偻着背在微弱的蜡烛光下写作，我便下决心，以后做什么都不当作家。可是我一旦当了作家，才体会到像父亲那样写作的必要：无论技术多么先进，都不能取代采访者和写作者思想和情感的投入。如果没有思想和情感的全力投入，是创作不出好作品的。

    我总是跟年轻的同事讲，我采访不习惯录音，或者说不依靠录音，主要靠烂笔头。这有什么好处呢？你听被采访者讲的时候，一边记录被采访者的话，一边记下你听到某句话时由共鸣产生的所思所想。那时，其实你已经开始创作了。

    我也会发现一些年轻的编辑记者，采访的时候完全依靠录音。采访结束以后，录音都懒得整理，找专业公司或者他人比如实习生代劳。录音整理出来以后，便编辑一下，署上大名，顶多文末加一个括号，写上某某实习生参与或者进行了采访录音整理工作云云。每看到这些，我的心里就会蹿起一股小火苗。我想，这样产出的文章，应该署上自己的名字吗？还是自己的原创吗？创作，创作，需要拿出自己创造性的劳作。每采访一个人，都是与他人进行一种思想和心灵的对话，人家那么信任你，把自己的思想、故事毫无保留地分享给你。你不是简单记录，否则就不是创作了，出来的东西也不能叫作品了。

    的确，科技的发展让一切变得更便捷，当然也更随意，一个突出的表现就是对知识产权的侵犯。特别是在微信里，很多人没有知识产权的概念，复制、粘贴，随意转发别人的作品，还不署名。这种习以为常的做法，使创作这件事情不再那么神圣和严肃。

    但是，作为创作者不能妄自菲薄，依然要对创作这件事情怀有认真、谦卑的态度。古人读书时，要寻一宁静处，沐浴更衣焚香沏茶净手净心。更何况写书人呢，既需要一个形式上的仪式，也需要一个心理上的仪式。这是对自己劳动和他人付出的一种基本尊重。

    每次采访完志愿者，写完文章，我都会请志愿者本人先过目，多年来已经养成了这样的习惯。记得几年前，一个杂志采访我，我似乎忘了叮嘱记者写好文章后给我看一下。结果文章刊登出来后，我笑了。记者凭自己的感觉，直接把我写小了10岁。虽然，这比把我写大10岁要好一点，但是仍然觉得这篇文章不够严肃，以后也懒得去看了。如果了解我的朋友看到这篇文章，也许会对我和杂志产生误解。那么，所谓以讹传讹就是这么来的。互联网时代，这种现象更加突出，要做到不传谣不信谣，是一件挺难的事情，因为你一时无法知道它是不是“谣”。

    这应该怎么办呢？无论是记者还是作者，我们都可以称为写字的人，所有的消息都来自写字人。因此，每一个写字的人，无论是写报告文学、小说、诗歌、散文，还是剧本，都应该严肃认真，像珍爱自己的眼睛一样珍爱自己的产品（作品）。

    倾注真情感，弘扬真善美。这是每一个写字的人应该做的基本的事。因为，好的文字，一定不是因为技巧而是因为诚意。

徐庆群