古装，不能只是吸引观众眼球的“工具人”

    古装题材一直是影视工作者镜头所聚集之处。或是基于真实历史背景的影视作品，或是虚构时空中的故事刻画，古装题材的背景和叙事真正实现有机融合方能讲好特定时空中的故事，塑造丰富多样的人物，传递其思想内核。

    成功的古装剧并不只是当下时间节点的火热，而能够在时间流动下依然停留在观众的脑海中。在真实历史基础上创作的《康熙王朝》《雍正王朝》依然在电视机中上演，10年前的《甄嬛传》《步步惊心》中的人物依然出现在混剪视频中，近年播出的《东宫》仍然在被大家二刷、三刷。

    近日，在哔哩哔哩平台中，演员彭小苒主演的古装剧《君九龄》和《东宫》就频频被网友对比。同是古典架空的故事背景，家国情怀与人物成长结合的题材，两部剧的刻画与反馈却截然不同。首先是人物设定，两部作品都由小说改编，演员彭小苒都担任了故事的女主角。特定时空下的人物需要符合其风格的演员来演绎更能将观众代入那个不同于我们所处时代的背景之中，占据作品篇幅较长的主要人物在其中就发挥着很大的作用。《东宫》中陈星旭饰演的李承鄞就将皇子的使命与个人的情感挣扎演绎得淋漓尽致，《君九龄》中金瀚饰演的朱瓒在面对家国与命运时却不能让观众代入其中。

    基于真实历史背景创作的古装剧需彰显对历史的尊重，观众对于真实存在的历史时段有过不同程度的印象，完全背离历史的视听刻画就难以让观众走入其中。在《甄嬛传》中，符合清朝历史的建筑、称谓、服化道更能让大家走进几百年前的故事，体悟一砖一瓦的韵味，感受一语一动的情绪。

    那些与大家相隔较远的时代或者全新构建的时段确实有利于拓展故事空间，刻画人物情节，但古装并非仅是吸引观众眼球的“工具人”，而要将故事主题与古装背景真正融合在一起，而不是打着古装类型的旗号，行形式和内容两张皮之事，实际上并没有尊重影视创作和观众需求。

    责任编辑：谢宛霏

武汉大学学生 丁凤蕾（21岁）